Retablos Coloniales y Arte Sacro

Fotografías:

Prof. Dioni Acosta Isea y 
Sra. Bebella de Acosta

Referencias Bibliográficas:

  • Museo Diocesano de Coro Lucas Guillermo Castillo. Autor: Carlos González Batista. PDVSA. Segunda Edición Mayo 1998.

  • Los Retablos del Período Colonial en Venezuela. Autores: Graziano Gasparini y Carlos F. Duarte. Ernesto Armitano. Editor.

  • Los Retablos del Período Hispánico en Venezuela. Autores: Graziano Gasparini y Carlos F. Duarte. Ernesto Armitano. Editor.

  • Restauración de templos Coloniales en Venezuela. Autores: Graziano Gasparini y Carlos F. Duarte. Ernesto Armitano. Editor.

  • Historia Abreviada de la Pintura en Venezuela. Tomo I. Epoca Colonial. Por Alfredo Boulton. Monte Avila Editores. 1971.    

La publicación de las secciones Retablos Coloniales y Arte Sacro es posible gracias a la dedicada labor del Prof. Dioni Acosta Isea y la Sra. Bebella de Acosta quienes recopilaron las imágenes y material ilustrativo de las Páginas al igual que permitieron la obtención del material bibliográfico.

Ninguna de las imágenes puede ser reproducida en forma impresa o electrónicamente sin el permiso escrito de la autora de esta web.
11 de Julio de 2000

 

 

Valiosas piezas de la época colonial albergan las Iglesias del Estado Falcón. 
Coro es la ciudad que tiene la mayor colección de bienes en madera policromada retablos y esculturas religiosas, verdaderos tesoros que se encuentran en nuestras Iglesias  y en nuestro Museo Diocesano Lucas Guillermo Castillo. 
Imaginar que al principio en la época de la conquista, disposiciones episcopales como por ejemplo la del Obispo Gonzalo de Angulo, en 1623 el cual ordenaba que las Iglesias tuvieran en el altar una pintura o retablo del Santo que le pareciera al encomendedero, hizo que se generalizara la presencia de imágenes en lienzo, en los retablos de nuestras Iglesias y también creaba una demanda artística en imaginería religiosa para el culto que tuvo como consecuencia la importación de numerosas piezas tallas,  pinturas, piezas de orfebrería, cerámica y hasta muebles desde México y España, dado principalmente esta importación a la carencia de artesanos a nivel local. Así vemos que para la Catedral debió haber sido encargado en Mexico la imagenes San Joaquín y Santa Ana.

Este flujo de piezas desde el exterior abrió posibilidades de que también se fueran formando pequeños núcleos de artesanos dedicados a satisfacer las demandas de la Iglesia en arte sacro y es así como poco a poco se fueron estableciendo en Coro artesanos como Tomás de Cocar, Pedro de la Peña y Agustín Riera, al igual que sus ayudantes para satisfacer tales demandas. Estos núcleos por supuesto fueron influenciados por el arte recién llegado a nuestras tierras pero talentosamente ellos a su vez combinaron la afluencia de elementos populares, y autoctonos creando un arte único.

Autores como Domingo Vital Gámez, José Antonio Adames, Maestro de "santa Apolonia", son muchos de los nombres que estuvieron detrás de los núcleos y talleres artesanales de Coro. Domingo Vital Gámez, carpintero y pintor, el Maestro de "santa Apolonia", pintor,  cuyas obras incluyen: Cuadros de La Divina Pastora, Virgen del Carmen, Santa Teresa y San Juan de la Cruz. José Antonio Adames, orfebrero, el más importante maestro de platería de la ciudad y al cual se le adjudica la realización del sagrario expositor que originalmente se encontraba en la Catedral.

 

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